女高音

《牧歌》是作曲家瞿希贤以内蒙古昭乌达盟的民歌改编的一首（）

A、女高音独唱

B、童声合唱

C、男声独唱

D、无伴奏合唱

《你们可知道，什么是爱情》中凯鲁比诺的咏叹调，这个人物一般由()演唱和扮演。

A、女高音

B、男高音

C、女中音

D、男低音

《你们可知道，什么是爱情》中凯鲁比诺的咏叹调，这个人物一般由（）演唱和扮演

A、女高音

B、男高音

C、女中音

D、男低音

[单选]欧洲13—16世纪兴盛的复调音乐时期，无论是宗教的或非宗教的世俗合唱中，早期高声部多由（）担任。
A．女高音
B．男高音
C．假声歌手
D．童声

意大利作曲家威尔第的歌剧《阿依达》第一幕第一场中的《胜利归来》是（　　）独唱曲。 A.女高音B.女低音C.男高音D.男低音

19世纪40―50年代，有一位很著名、很美丽、演唱技巧很完美的被誉为“瑞典的夜莺”而闻名于世，并大放光彩于欧洲歌剧舞台和音乐会舞台的最著名的瑞典女高音歌

法国作曲家比才的歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个放荡、泼辣的吉普赛女郎，运用（）演唱恰好表现了卡门的野性。

A、女高音

B、女中音

C、男高音

D、女低音

19世纪40―50年代，有一位很著名、很美丽、演唱技巧很完美的被誉为“瑞典的夜莺”而闻名于世，并大放光彩于欧洲歌剧舞台和音乐会舞台的最著名的瑞典女高音歌唱家是（）

当收音机里播出《唱只山歌給党听》时，无论时男高音独唱，抑或是女高音独唱，或者是童声独唱，你都能辨认出来。这是因为人的知觉有（）。

A、选择性

B、整体性

C、理解性

D、恒常性

意大利早期较著名的女高音歌唱家弗朗切斯卡・卡奇尼创作了一部歌剧，此歌剧为音乐史上在国外上演（华沙）的第一部意大利歌剧。剧名为（）
A.《鲁季埃罗解放》
B.《尤丽狄茜》
C.《安得罗梅达》
D.《奥尔菲斯传奇》

声势练习是一种不受条件、环境、时间制约的，极其简单易行、又行之有效的培养学生节奏感的方法。包括有规律的捻指、拍手、拍腿、跺脚等形式。其中捻指对应四部合唱中的()。 A.女高音B.男高音C.女低音D.男低音

19世纪40―50年代，有一位很著名、很美丽、演唱技巧很完美的被誉为“瑞典的夜莺”而闻名于世，并大放光彩于欧洲歌剧舞台和音乐会舞台的最著名的瑞典女高音歌唱家是（）。
A.马丽埃塔?阿尔巴尼
B.亨利埃特?桑塔格
C.范妮?珀西阿尼
D.珍妮?林德

响度：人耳对声音强弱的主观感觉称为响度。响度和声波振动的幅度有关。一般说来，声波振动幅度越大则响度也越大。

根据以上定义，下列关于声音的描述中说法正确的是（）。

A．“引吭高歌”中的“高”指的是响度

B．“低声细语”中的“低”指的不是响度

C．女高音比男低音的响度大

D．一首歌的响度越大越不好唱

王某为了解有关申报税务的具体程序向有关部门打电话咨询。可是，电话响了足足半分多钟没有人接听。当王某正纳闷着，突然电话那端传来一个不耐烦的女高音：“什么事呀？”王某一楞，以为自己拨错电话，于是问道：“请问是××部门吗？”对方答道：“废话，你不知道自己往哪儿打的电话？”“嘟？？”请问：这位女士是否符合接听电话的礼仪规则，如果不符合应该怎样做？

课堂当中，教师请同学们采用分组的方式，运用捻指、拍手、拍腿、跺脚的方式分别代表女高音、男高音、女低音、男低音四个声部来进行节奏创编并展示。该名教师运用了国外著名音乐教育体系中的哪种音乐教学法中的教学内容() A.柯达伊音乐教学法B.达尔克罗兹音乐教学法C.铃木镇—音乐教学法D.奥尔夫音乐教学法

在一堂音乐歌唱课上，学习某高音歌唱家演唱的《我爱你，中国》，某老师引导：“请同学们感知、听辨歌曲演唱的人声音色特点”。教师给了学生三个选项：女低音、女中音、女高音。一位男同学选择了他认为正确的选项：女低音。教师有些恼火，又示意他坐下。对他的回答既无肯定，也不否定。学生处于茫然中，教师在教学预设时显然没有想到会有这样的教学反馈，于是采取了不管不顾的方式，按照既定的教学设计把课上完了。简述对案例的看法。

案例：在一堂音乐歌唱课上，某教师带领学生学习某高音歌唱家演唱的《我爱你，中国》。该老师引导：“请同学们感知、听辨歌曲演唱者的音色特点。”他给了学生三个选项：女低音、女中音、女高音。一位男同学选择了他认为正确的选项：女低音。教师有些恼火，示意他坐下。对他的回答既无肯定，也不否定，学生处于茫然中。教师在教学预设时显然没有想到会有这样的教学反馈，于是采取了不管不顾的方式，按照既定的教学设计把课上完了。要求：（1）对案例提出自己的判断。（2）对教学过程进行客观评价。（3）对案例提出教学建议。

依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》，对下面课例教学过程进行分析，提炼出教学目标并对教学设计、教学环节进行点评。一、导入新课播放《拉德斯基进行曲》。(展示管弦乐队照片)教师：同学们，你们知道刚才我们听到的这首乐曲吗?(《拉德斯基进行曲》)。教师：这首乐曲是维也纳新年音乐会的保留曲目。同学们知道它是什么乐队演奏的吗?(交响乐队)教师：对，今天我们就来了解交响乐队以及交响乐队的乐器组成。二、介绍西洋管弦乐队及其组成乐器，欣赏乐曲(多媒体播放乐器组图片)1．交响乐队也叫西洋管弦乐队，它的音乐表现力极其丰富，是世界上最大的乐队。它在强奏时，雷霆万钧；弱奏时，飘若游丝。它有300多年的历史，包含8个八度的音域，是世界上流传最广的乐队形式。请同学们看看这张图片上有哪些乐器?管弦乐队根据乐器的材质和演奏方式分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。我们先来认识弦乐器组(出示弦乐器组的图片，分别播放乐曲片段)。2．教师介绍弦乐器组：弦乐器组由小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等乐器组成。乐器的音色由共鸣箱体积大小以及琴弦粗细的不同而决定。低音提琴、大提琴是低音乐器，音色低沉浑厚；中提琴是中音乐器，音色柔美醇厚；小提琴是高音乐器，音色优美抒情，富于歌唱性。下面我们就分别来听辨这些乐器的音色。(播放乐曲，教师随机解说)3．欣赏两首由弦乐器演奏的乐曲《查尔达什舞曲》和《梦幻曲》。播放《查尔达什舞曲》和《梦幻曲》，请同学们边听边想，回答问题：A．这两首作品的音乐风格是什么?B．这两首作品是用什么乐器演奏?为什么?(学生讨论回答)教师总结：A．《查尔达什奔曲》音乐快慢对比强烈，音乐形象鲜明，慢板忧郁而细腻，快板欢快而热烈，具有强烈的感染力。《梦幻曲》旋律曲折优美，速度徐缓，犹如在甜美的梦境中。B．小提琴的音色柔美，演奏技巧丰富，可以很好地表现《查尔达什舞曲》的音乐情绪及内容。大提琴音色柔和醇厚，能充分表现《梦幻曲》如梦如幻的意境。4．介绍木管乐器组。(播放木管乐器组图片，分别播放乐曲片段)学生辨认乐器，讨论每件乐器的音色。教师总结：木管乐器组由长笛、短笛、单黄管、双簧管和大管组成。长笛音色明亮、活泼，适合表现流畅的旋律。短笛是长笛音域的补充，在乐队中有“花腔女高音”之称。单簧管和双簧管是木管乐器组中的中音乐器．外形略相像，但单簧管的哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，温柔的情绪。大管音色低沉、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。5．欣赏两首由木管乐器演奏的乐曲《西西里舞曲》和《单簧管波尔卡》。播放《西西里舞曲》和《单簧管波尔卡》，请同学们边听边想，回答问题：这两首作品的音乐风格是什么?(学生讨论回答)教师总结：《西西里舞曲》音乐旋律清新优雅，由于有变化音，使旋律别具一格。《单簧管波尔卡》旋律简洁、轻松明快。6．介绍铜管乐器组。(播放铜管乐器组图片，分别播放乐曲片段)。学生讨论每件乐器的音色。教师总结：铜管乐器组由圆号、小号、长号和大号组成。圆号也叫法国号，音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐器音色的连接；小号音色嘹亮、辉煌，适合表现号召性的旋律；长号也叫伸缩管、拉管。适合演奏号角般的旋律；大号音色低沉、笨重。7．欣赏《拿波里舞曲》，了解小号的音色。学生讨论在这首乐曲中小号的音色特点。(细腻、柔和音色富于舞蹈性)8．介绍打击乐器组，学生讨论每件乐器的音色。9．学生活动：认识、触摸乐器。

二、考题解析【教学过程】(一)图片导入教师出示斗牛场面的图片，学生观看并联想。教师提问：请以开火车接龙的方式用词语描述你看见的场面氛围?学生依次发言。教师引导渲染：斗牛在单单的图片中就给了我们这么多的氛围感受，给了我们这么多想象的空间，那么在音乐中又会给我们怎样不同的惊喜呢?让我走进今天的音乐作品，歌剧《卡门》序曲。由此导入新课。(二)初步感知1.播放音频《卡门》序曲。题目来源于考生回忆并提出问题：欣赏完卡门序曲给了你怎样的整体情绪?学生自由回答。(热烈欢快的)2.教师播放歌剧《卡门》的剧照及片段，提问：有没有人了解这部歌剧?能不能给大家介绍一下?学生自由回答。教师总结：歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，完成于1874秋。它是当今世界上上演率最高的一部歌剧。该剧在比才死后才获得成功。美国女高音格拉汀·法拉的有声电影和查理·卓别林的一部无声电影更是扩大了歌剧的名声。主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。她使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱，出狱后又加入了她所在的走私贩的行列。然而后来卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥，在人们为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时，她却死在了唐·豪塞的匕首下。该剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公，这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。也许正因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受，但随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可，此后变得长盛不衰。这部歌剧以合唱见长，剧中各种体裁和风格的合唱共有十多部。《卡门》全剧共分四幕。歌剧的音乐始终紧密配合着舞台动作，全剧没有静止的音乐场景。剧中进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现，所有这些音乐又都通过严谨的戏剧逻辑给合为一体，紧凑而简练。全剧以其独特的力量造成了强烈的戏剧性，表现了扣人心弦的真实生活，成为雅俗共赏、生命力持久的一部歌剧。《卡门序曲》管弦乐曲，是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。3.多媒体播放歌剧《卡门》序曲。教师提问：在刚才的音频中，大家听到的是什么形式卡门序曲?你听到了几个重要主题?指名回答，给与评价。题目来源于考生回忆教师总结：没错，是管弦乐，其中重要的主题有四个，它概括了全剧的基本内容，可谓是经典中的经典。(三)探究学习1.教师分主题播放《卡门》序曲。提问：每个主题都在讲着不同的故事发展概要，他们分别给了你怎样的感受和画面?学生仔细聆听后，探究讨论，自由回答。教师总结：《卡门》序曲有四个重要的音乐主题，第一、二主题取自歌剧最后一幕斗牛场外的群众场面，喧闹、欢腾。第三主题为《斗牛士之歌》的主旋律，在威武、雄壮的基调中，作曲家赋予它抒情的成分。第四主题由低音乐器奏出，是卡门的“命运”动机，也是卡门爱情悲剧结局的预示。2.教师再次播放《卡门》序曲。提问：每一段旋律，在哪些方式上刻画了这样的故事画面，表现了这样的情绪?学生组内讨论，自由回答。老师讲解每一部分采用的不同主奏乐器，及利用节奏呈现的画面氛围，如紧凑的连续的十六分音符快速地奏出形成了这种热烈欢快的场面。3.教师播放《卡门》序曲，学生完整聆听。4.教师带领学生随着音频进行哼唱旋律。题目来源于考生回忆(四)拓展延伸1.以音乐小组为单位，创编情景剧。2.表演展示，教师评价。(五)小结作业1.师生共同总结本节课的收获。2.课后完整观看歌剧《卡门》。【板书设计】【答辩题目解析】1.请简要说明一下你的歌剧的了解。2.作为教师，如何打造高效课堂?题目来源于考生回忆